Перемены | БЛОГ ПЕРЕМЕН. Peremeny.Ru - Part 69


Обновления под рубрикой 'Перемены':

На странице «О САЙТЕ» обновлена рубрика «История Портала Перемены». В частности, добавлена оценка актуального состояния журнала:

— В начале 2009 года в каталоге Yandex сайт Перемены числился в рубрике «Информационные агентства» и имел ошибочный подзаголовок «Портал долгого действия» (вместо «Портал вечного возвращения»). Такая характеристика как нельзя лучше согласовывалась с естественно сформировавшимся к тому моменту взглядом создателей Перемен на свое творение. Журналу как раз был присвоен титул «Толстый веб-журнал XXI века», и Глеб Давыдов в интервью сайту Look at Me развивал мысль о том, что такое, собственно, толстый веб-журнал. Цитата:

«Это ведь проект совершенно неконъюнктурный. В том смысле, что 95 процентов текстов и фотографий, публикуемых у нас, никак не связаны с какими-либо новостными поводами и поверхностно актуальными темами. А такой подход по определению не может принести популярность и очень высокую посещаемость. По крайней мере, в наше время. Вообще Перемены это такой веб-журнал, который имеет дело непосредственно с вечностью, а не с сиюминутной коммерчески ориентированной повседневностью. В этом смысле мы наследуем литературным журналам 19 века. Так называемым «толстым» журналам. И, если погрузится в историю этого вопроса, Пушкин, например, был весь в долгах в связи с низкими продажами своего журнала «Современник»…»

Перемены стали превращаться в журнал, большинство обновлений которого не привязаны к конкретному времени и с интересом будут читаться как сегодня, так и через лет семьдесят. То есть это периодическое издание именно «долгого действия». Медиа, в котором в качестве актуального временного цикла принята не еженедельность, ежемесячность или ежегодность, а периоды гораздо больших масштабов – например, столетие.

В дальних горах доходят четыре номера газет. В одной читаем о закрытии более двух тысяч банков в Соединенных Штатах. Другой говорит о падении мощного Женевского банка. В третьем узнаем о крахе большого Дармштадтского банка и закрытии банков в Германии. Последняя газета сообщает о закрытии банков в Австрии и в Венгрии. Наконец приходит весть о падении золотой валюты.

Так, так, не приходится ли нам вспомнить, что мы писали десять лет тому назад о грудах “бесценных” в буквальном смысле банкнот. Не приходится ли нам опять вспомнить рассказы из времени первой революции в Германии и России, когда люди, обладавшие колоссальными бумажными состояниями, к ужасу убеждались, что их сокровища поистине бумажны. Когда вместо того, чтобы затрачивать деньги на пивные ярлыки, предприниматели предпочитали наклеивать на бутылке крупные бумажные ассигнации. (далее…)

Фестиваль «АРТкино»

198775-1a3ce-22012313-m549x500

Фестиваль «АРТкино» с 22 по 27 сентября в Москве

По просьбе Наси Демич написал небольшой отзыв об ее творчестве… Кто будет в Москве 12 сентября — сходите на вечеринку.

Фото: Ольга Молодцова

Насю Демич трудно определить. Нася Демич – беспредельна. Когда-то на ее сайте www.demich.net в разделе «Про Демич» был длинный подробный текст о том, что она – модельер, модель, промоутер, стилист, бла-бла-бла и все такое прочее. Сейчас в этом разделе мерцает миллион розовых сердечек и написано просто и доходчиво: «Я – пиздец». Понятно, что к такому исчерпывающему самоопределению просто уже нечего больше добавить. Но тут возникла необходимость написать «рецензию на творчество», поэтому все же попробую.

Попробую в нескольких словах рассказать вам, чем, собственно, занимается в этой жизни эта красивая позитивная девушка по имени Нася Демич. Девушка, на которую молятся фотографы и которую превозносят клабберы и прочие тусовщики столицы. Все, что я сейчас напишу, это, конечно, неправда. Потому что любое определение или описание того, что она делает, лишь жалкий слепок и фейк, почти ничего не имеющий общего с оригиналом. Но все же. Как-то раз, вернувшись под утро с одной из вечеринок, организованных Насей Демич, я написал на сайте www.peremeny.ru вот такой небольшой обколбашенный репортаж:

«Это не говно это пузырики», — так говорила своей подруге ярко раскрашенная девушка с фиолетовыми волосами и в разноцветном платье, дуя при этом ей прямо в лицо и выпуская изо рта стаи переливающихся мыльных пузырей, которые, войдя в соприкосновение с лицом подруги, лопались и оставляли на ее носу следы белой пены. Подруга тоже была одета. Еще бы она не была одета! Ведь на улице было всего лишь 10 градусов – такое вот выдалось лето в первую субботу июля месяца. Нася Демич, известная фрик-богиня и вождь краснокожих, а по большому счету – единственный человек в Москве, создающий сейчас трансцендентный движ, собрала всех на нудистском пляже в Серебряном Бору. Фрики, коньяк, водка и танцы под неугасающие пампинговые пост-рэйв-ритмы, инопланетные пейзажи за верандой старого мельника, песок, коряги, зыбкая речка – все завертелось, закружилось, запрыгало, закувыркалось, засвистело, завыло, обрадовалось и заулыбалось (так, что и солнце уже не было необходимым). Условности, как страусы, спрятали в песок свои… а, впрочем, неважно. Что дальше – см. на фотографиях, но кроме них осталось еще кое-что. И оно сейчас происходит: фрик-парад ворвался в жизнь и, как вирус перемен, меняет ее к красоте.

Конец цитаты.

Было раннее утро, я устал, промок, продрог и мне очень хотелось спать. Но физическая усталость была совершенно перечеркнута счастьем и массой супер эмоций, которые вошли в меня в ту ночь. И это безо всяких, попрошу занести в протокол, вспомогательных веществ. Просто было хорошо. Потому что там было создано очень сильное поле, которое далеко не всякий способен создать. (Это «поле» еще иногда называется «атмосферой мероприятия»). И под воздействие этого поля попали все, кто оказался тогда в Серебряном Бору. Попали и стали его частью… Почему я привел этот путаный и сбивчивый отрывок? По той причине, что он непосредственно связан с этой атмосферой (которая наблюдается почти на всех вечеринках Наси Демич), слишком мало еще прошло времени в момент написания этого репорта, чтобы я мог как-то отойти на расстояние. Я тогда все еще был частью этого поля. Частью атмосферы активного креатива, тотальной артификации действительности и бесшабашного счастливого отрыва. И это не просто слова. Я на самом деле уверен, что Нася – человек, который своими вечеринками делает мир красивее и лучше.

the infinite dance. Фото: Ольга Молодцова

12 сентября
23:00
dubclub@завод АРМА
Нижний Сусальный пер. 5-7/7 (на территории завода «Арма», м. Курская)
www.dubclub.ru

12 сентября в клубе Dub Club состоится уникальное мероприятие с очень длинным названием: «МНЕ ХОРОШО РЯДОМ С ТОБОЙ! Вечеринка для людей… Музыка для души». Вобщем-то этим все сказано.

smile

Теплая атмосфера, сказочные декорации и перфоманс от Freak-Cabaret Наси Демич. Невероятное свето-звуковое пространство Dub Club и необычное музыкальное сопровождение от Frau Neuman…

23:00 — 00:00 сбор гостей
00:00 — 02:00
шоу от dj Frau Neuman & Freak-Cabaret Наси Демич
02:00 — 04:00 dj Pornosuperstar 
04:00 — 06:00
dj Feelgood

Вход: 200р.
В костюме: 100р.

Нася Демич: человек-перформанс, дизайнер необычных костюмов, министр фрик-культуры Республики Казантип, организатор первого в Москве неофициального Фрик-Парада, создатель клубного театра — Freak-Cabaret… (официальный сайт: www.demich.net)

Freak-Cabaret: странные костюмы, ломаные телодвижения, инопланетные декорации и сказочная атмосфера. Театр основан в 2004 году. Первое выступление состоялось на пятилетии MTV. Затем были авангардные показы в клубах Москвы, выступления с Линдой и Машей Макаровой, съемки на телевидении, фото-семинары и перформансы… В настоящее время Freak-Cabaret активно гастролирует и выступает на крупных фестивалях в России и за рубежом.

Жвачка

Вечеринки: все началось в далеком 2006. Трехдневный перформанс от Freak-Cabaret состоялся в джазовом клубе «Арт-Вернисаж». Три творческих вечера посвященные фотографии, джазу, перформансу и сказкам Наси Демич. Далее последовала серия фрик-парадов и вечеринок в Москве и на Казантипе.
Основная черта всех мероприятий, организованных командой Наси Демич — это особая атмосфера. Атмосфера чего-то невероятного, запредельного и загадочного… Атмосфера сказки, атмосфера праздника… Атмосфера легкости и безумия… Красоты и тепла.

В настоящее время Freak-Cabaret планирует провести серию разноплановых вечеринок в клубах Москвы, Санкт-Петербурга и Алматы. Джаз, электронника, авангард, поп… Неформатный подход, неформатное действо…

Frau Neuman (Германия) – молодая и талантливая фрик-дива из Берлина, для которой не составляет труда смешать абсолютно несовместимые музыкальные направления и стили. Любительница джаза и фанка, электроники, классики и авангарда она всегда делает ставку на самую качественную и отборную музыку.
Впервые играла в Москве в 2007 году на вечеринке Freak-Cabaret в клубе Justo. Своим авнгардным сетом, а также неординарным поведением она ввергла публику в полное замешательство, а танцоров театра Freak-Cabaret довела до приятного изнеможения…

frau_neuman

В ближайшее время планирует плотное сотрудничество с Насей Демич и активные гастроли с Freak-Cabaret.

Pornosuperstar — Роберт Гараев, скрывающийся за вызывающим ником DJ Pornosuperstar — эстет и меломан из интеллигентной семьи, хип-хопер, промоутер и журналист, человек в высшей степени незаурядный, далеко зашедший в поисках собственного «я». В Москве несколько лет работал редактором рубрики «клубы» журнала «Ваш Досуг» , организовывал панк-гламурные вечеринки везде где возможно, включая корабли «лужковского» флота, постепенно отходя от фанка и нью-вейва, в сторону электро-тек-хауса. В 2004 году получил статуэтку Золотой Горгульи на сцене клуба «16 тонн» как лучший диджей года. На данный момент являет промоутером клуба и резидентом Red Way. Без сомнения, самый яркий и артистичный диджей России.

Feelgood — Диск-жокей Feelgood, в миру Дима Пономарев, является одним из старейших российских диджеев. В 1995 году становится участником культового электронного проекта Syberia (EBM, electro). С 2000 года «изменяет» серьезной музыке с эстрадными артистами. Делает ремиксы Дмитрию Маликову, Оскару, Владу Валову, группе Би-2… Но уже через год создает вместе с Васей Би-Войсом свой самый востребованный по обе стороны океана техно-проект Midiots. Пластинки выходят на немецко-канадском Dumb-Unit, минимал-кузнице Treibstoff и швейцарском Morris Audio.

Фото и видео с предыдущих событий а также подробную информацию о грядущем можно увидеть на сайте:  www.demich.net

Goddes

Через пятнадцать минут после того, как закончилась музыка, я встал и включил свет. Немедленно комната озарилась невыносимо ярким блеском, и я вдруг с нарастающей тревогой стал осознавать, что предметы утратили свои прежние очертания и — без моего участия — стали обретать какие-то новые, абсолютно им не свойственные (как раньше казалось) формы.

Мои мысли текут совершенно непонятными мне путями. Как будто я смотрю на высохшие давно русла, по которым мысли текли когда-то, пытаюсь выдавить из-под потрескавшейся на солнце почвы хоть каплю содержания, а оно — содержание — давно уже полноводной рекой невыносимо быстро несется куда-то где-то в других, новых местах, в местах, мне не ведомых.

Хотя если закрыть глаза, заглушить в себе нарастающий с каждой минутой гул отчаянья, не обращать внимание на поглотившую сознания головную боль и прислушаться к тому, что происходит в воздухе, можно различить едва заметные, но сразу действующие благодатно звуки — нет, не звуки даже, а какие-то еле различимые полунамёки на солнце, на свет и тепло, скрытые за облаками моего омраченного мозга.

Если тупо терпеть боль, это не приведет ни к чему. Надо отвлечься от нее и что-то делать.

Рисунок by Zashtopik

«PDF-поэзия Peremeny.Ru» — это новый проект портала ПЕРЕМЕНЫ, внезапная рубрика, которую мы пока что формально прикрепляем к разделу «Блог-книги». Под эгидой проекта «PDF-поэзия Peremeny.Ru» мы будем спорадически выпускать в свет книги поэзии тех авторов, которых мы можем назвать Поэтами Перемен. Эти книги будут доступны для свободного скачивания в виде PDF-файлов, в разделе «Блог-книги».

Если Вы пишете стихи и хотите опубликовать их в нашей PDF-серии, присылайте их к рассмотрению на e-mail-адреса редакции Перемен в виде файла формата doc.

Первый сборник серии уже опубликован. Его автор — Алекс Ентяков. Подробности.

***

Ключ из шлака в тугую скважину,
Я выхожу из сырой пещеры.
Лес показался мне страшно загаженным,
Глядели не звери, а изуверы.
В далёкой прогалине — твой костёр,
Я не дойду, никогда не смогу.
Когда в подземелье мне снился простор,
Я не знал, что приду к врагу.
В гнилом подлеске воняет болотом,
Спасения нет в предрассветном тумане,
В запревших листьях грызётся кто-то.
И снова мой ключ в непустом кармане.
Вернусь, отсижусь еще пару дней,
Поем беззащитных белёсых гусениц,
Мечтая о красных тюльпанах полей
В липучей сети ежедневных путаниц,
Незримых строений больного разума,
Планов, несбыточных и случайных.
Смотри, муравьишки бегут за алмазами.
Ты слышишь? То чай из подземных чайных.

doroga_3 

В чём принципиальная разница, воровать яблоки из чужого личного сада или колхозного? А вытаптывать сад и устраивать дикие оргии за оградой того же Храма, где отошедшие от Мира бережно хранят своими трудами и молитвами слабеющие искры чьей-то угасающей жизни? — Ни в чём!..

Всё ЭТО давно за гранью Разума. И мы все об этом знаем, ну или догадываемся. Чувствуем наверняка или хотя бы помним, что это как-то оччень не правильно. Что ЭТО нас до добра не доведёт.
 
 На кого мы сегодня расчитываем в повседневной жизни? На кого полагаемся? На родителей, близких, начальство, деловых партнёров, подчинённых, коллег, знакомых? А те сами на кого полагаются?.. Что мы, что они — на кого угодно, только не на себя самих. Вся эта поголовная тенденция, это чума, что охватила всех нас с конца прошлого столетия. Обычная суть пирамида в качестве единственного навыка прожить.

Всё, что мы планируем, делаем всякий день делается только ради единственной цели — самого факта участия в ней. Участия в чужом Обмане, Воровстве, участия в Тотальной Круговой Лжи. Как бы они не назывались или выглядели со стороны, все эти их нынешние «социальные игры», они как две капли схожи пресловутому посещению игровых залов (бирж) и разница там только в количестве звёзд — ассортименте коек, игровых столов и разнообразии кухни.

Люди давно по-другому не умеют. Люди строят свои замки уже и не на песке, а на каком-то болоте с мусором. Постоянно обманывают друг друга, обещают что-то друг другу, котируют всю это ложь на свободном рынке Иллюзий. Снова и снова эти цепочки рвутся. Рвутся и героически восстанавливаются, с каждым новым разом становясь всё короче. Делая наших людей всё более одинокими, жалкими и беспомощными, раздражёнными и замкнутыми.

Когда-нибудь все они бросают собственный автомобиль на стоянке, с треском хлопают дверцей и на шатающихся ножках ребёнка выходят на свежий воздух. Вдыхают ароматы влажного, слегка подёрнутого уже осенью леса и восклицают: Госсподибожештымой! Какже блять пиздато!

Amanda Blank

весь первый альбом Аманды Бланк

null

+ мой текст про Аманду Бланк, написанный для журнала Billboard:

Она начитывает-напевает свои тексты под высокоэнергичные ломаные ритмы. Ее записи абсолютно в русле последних тенденций американского шоу-биза, и в то же время они настолько круче, жестче и отвязнее всего, несущегося сейчас из-за океана, что их даже можно назвать альтернативными. А если вслушаться в тексты, то становится понятно, что так оно действительно и есть.

Аманда Бланк (настоящее имя Amanda Mallory) родом из Филадельфии. До того, как начала сольную карьеру, она сотрудничала с кучей разнообразных филадельфийских проектов и музыкантов, таких, как Spank Rock и Diplo, придавая их трекам неповторимый порно-хип-хоповый отзвук (Аманда и внешне похожа на порнозвезду со стажем; поговаривают даже, что в прошлом она имела к этой индустрии непосредственное отношение).

Надо представлять себе, что такое филадельфийский дэнс-андеграунд, из которого выросла Аманда, чтобы понять, откуда в ней столько брутальности и веселого бесшабашного стеба. Как определил один из ее друзей: «То, что мы делаем в Филадельфии, это танцевальная музыка для головорезов, для деток, которые желают оставаться грязными и в то же время хотят гулять с красивыми девчонками, но без всех этих розовых соплей. Получается агрессия, перемешанная с мелодичностью». Добавив к этой низовой эстетике элементы интеллигентного британского попа (а именно нечто от любимых ей с детства Depeche Mode и The Smiths) и ориентируясь на классические альбомы Мадонны, ей удалось написать несколько оригинальных хитов, которые спровоцировали огромную посещаемость ее майспейсовского аккаунта. А ремикс Эли Эскобара (Eli Escobar) и Дуга Грэйсона (Doug Grayson) на песню Бритни Спирс «Gimme More», в котором Аманда начитала свою лирику (по обыкновению, весьма сексуального содержания), окончательно выдвинул ее в ранг восходящих звезд.

P.S.: Альбом очень хорош, если вслушаться. А песня «DJ» — это просто гениально.

+

Little Boots

весь первый альбом Little Boots

+ мой текст про Little Boots, написанный для журнала Billboard:

24-летняя Виктория Хескет сперва прославилась благодаря своему аккаунту на сервере YouTube, где устроила целое реалити-шоу… Достаточно набрать в ютюбовском поиске “Little Boots”, как вы… окажетесь в спальне Виктории. Сидя в окружении полок с дисками, красивая, по-домашнему одетая девушка напевает нечто мелодичное и берущее за душу. И аккомпанирует себе на синтезаторе и каких-то причудливых электронных приборах.

Псевдоним «Little Boots» она взяла под впечатлением от фильма «Калигула». А причудливые приборы (ставшие частью имиджа) – раскопала в интернете. Это стилофон (маленькая ретро-коробка, звук из которой извлекается нажатием палочки) и тенори-он (изобретение японских дизайнеров – небольшая квадратная вещица, этакая смесь драм-машины и дискотечной светомузыки). Оба инструмента на видео смотрятся крайне эффектно. Но не это главное в успехе Little Boots. Главное – песни. Таким песням позавидовала бы Кайли Миноуг. А диско-звезды 80-х – от Донны Саммер до Boney M – пустили бы сентиментальную слезу воспоминаний о бурной молодости. Да и голос у Виктории особенный… Очень искренний и живой.

Little Boots начала играть на фортепиано в 4 года. Когда подросла, часами не вылезала из специализированных интернет-форумов; изучала там схемы синтезаторов – хотела изготовить свой собственный… Потом подрабатывала в ресторанах, исполняя поп-джаз из репертуара Норы Джонс, а в свободное время пела в клубах с собственной поп-панк-группой Dead Disco.
Вскоре певица познакомилась с Джо Годдаром (ветераном британской поп-сцены, участником рафинированного поп-электронного проекта Hot Chip), и этот Джо склонил ее к сольной карьере. Благодаря Майспейсу и Ютюбу, ее стали замечать музыкальные критики… И вот уже в один голос они называют ее «будущим поп-музыки», она занимает первое место в престижном хит-параде молодых исполнителей BBC Sound of 2009 (формируется по результатам опроса музыкальных журналистов и блоггеров) и второе место в топе BRIT Awards (премия British Phonographic Industry). И, конечно, работает над дебютным альбомом «Hands», выход которого намечен на 2 июня.

+ рецензия на альбом Little Boots, написанная мной для Billboard:

Глупо и странно получилось. Когда в Интернете стали курсировать первые видеоролики этой приятной на вид и талантливой на слух английской девушки, казалось, что это действительно нечто. Если не революционное, то уж во всяком случае нечто новое… Ее мелодии в сочетании с необычным звучанием космически красивых музыкальных инструментов явно намекали на большое будущее и обещали альбом, который станет новым прорывом в поп-музыке. Но, увы… Никакого прорыва не произошло. Вышла очень хорошая, очень хитовая, модная и приятная штучка. С прекрасно причесанным звуком, в котором нет ничего необычного и в котором отличные песни Little Boots приобретают характеристики обыкновенной коммерческой поп-музыки. Словом, саунд-продюсеры превратили многообещающие супер-песенки в очередной просто-диско-электро-поп.

Тут сразу возникают вопросы типа: зачем миру нужна вторая Кайли Миноуг – пусть молодая, талантливая и современная, но все же вторая? Ответ на этот вопрос лежит на поверхности. Делать что-то оригинальное и по-настоящему новое – слишком большой риск. А на Little Boots с самого начала была сделана очень большая ставка. Пришлось стандартизировать гениальность…

А впрочем, если не знать ничего о той Little Boots, которая мерцала до выхода альбома, то нужно признать, что «Hands» — просто блестящая работа, достойная того, чтобы стоять рядом с лучшими образцами поп-музыки всех времен и народов. Вот такая парадоксальная история.


ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ «Про новый поп»

      Не знаю — не знаю. Пугает меня это слово.  То есть, Перемены не пугают, а слово пугает. 

      В большинстве своём, чем люди теперь занимаются называется Онанизм. Верю, ещё чуть-чуть и «толстый журнал» под таким названием обязательно появится.

Както так..

Легко заметить, что массовое искусство последних пятидесяти-шестидесяти лет развивалось, в общем, по параболе. Особенно на примере музыки, поскольку она не требует расшифровки. Рок-н-рольные лабухи пятидесятых годов чудесным образом эволюционировали до «Пинк Флойдов» и Риков Уэйкманов и вновь в усохли в стерильных ритм-энд-блюзовых хитмейкеров. Та же тенденция в голливудском кино, в научной фантастике. «звездные войны» 1977 и 1997 – еще один очевидный пример. Легенда превращается в комикс, языческое заклинание — в детскую считалочку.

Оговорюсь, что «серьезное» (т. е. непрофанированное) искусство уровня Феллини и Фаулза мало подчинялось этим условностям, будучи априори камерным. В будущем эта грань оформится еще четче, поскольку современная массовая культура к рывку, подобному «революции» шестидесятых годов прошлого века, очевидно, не готова.

Массовое искусство хорошо работает в сложные, переломные моменты истории, вступая в резонанс с процессом масштабных социальных, политических, экономических изменений. Конечно, глупо судить об эпохе по нравам богемы или кассовым сборам кинотеатров, но сам накал страстей не случаен. Иногда он созвучен реальным переменам, иногда пытается их маскировать, но всегда с ними связан. Девочки визжат на концерте «битлов», в истерику впадают, а через пару лет уже так мечтают о выводе войск США из Вьетнама, что разбивают головы полицейским. Дела серьезные, и кто-то стоит за любым «подростковым бунтом», но ведь и люди должны быть серьезные, что значит – вдохновленные. Чтобы обыватель вздрогнул. И это же вдохновение порой поднимало популярное искусство до высот классического, если не по исполнению, до по духу и искренности.

Но, парадоксально, массовое искусство и массовая культура на самом деле не «для всех», а именно «для кого-то». Одному – «лунная походка», другому – «хэви-металл». И каждому кажется, что открыл он нечто Истинное, Главное, и переубеждать-то его опасно. Масскульт дробится на субкультуры, а они разные нужны, разные важны. Некоторые даже могут ходить в «уважаемых людях», вроде яппи, до поры.

В эпоху массовых коммуникаций простое манипулирование не работает; нельзя внушить современному подростку: «Быть панком круто! Протыкать уши булавками, поджигать мусорные ящики! Анархия – мать порядка!» подростку лучше знать, он пришел из школы, поужинал, зашел в Интернет, и через пять минут панк, через час порнозвезда, через два – литературный критик. И Сартр на баррикадах не поможет, подросток Сартра на камеру в мобильнике снимет и выложит в сеть прикол.

Такому человеку (сегодняшнему-завтрашнему) никакая субкультура не нужна, он всеяден и образован по верхам. Новая «культурная революция» состоит в том, что массовое искусство усохнет до индивидуального приложения на индивидуальном веб-сайте. Какие Перемены это означает – мало ли…

свастика

Представляешь, сижу вот я тут за новым маком, навожу лоск на фотографию девушки супермодельной внешности, изображенной под пальмами на пустынно-гламурном Turtle beach в Гоа, Индия. Потягиваю кофе с мороженым. Поглядываю в контакты. И думаю: какой бл*дской х*рней я тут занимаюсь!

Объяснить? Ну вот, взять например любопытный такой журнал National Geographic. Когда-то давным-давно, в незапамятные джедайские времена, он был в какой-то степени журналом первопроходцев – в хорошем смысле, пионеров исследования земли, «рупором» смелых и нестандратных людей и идей. Сейчас – глянь в глянец — смесь рекламы часов Ролекс и визуального плежа неважно какой смысловой направленности.

Мне кажется, на земле немало мест, где белые люди бывают нечасто, и которые только и ждут, чтобы быть освещенными (то есть они-то как раз ничего не ждут, им и так хорошо и плохо независимо от нас, а вот мы тут сидим и ждем, чего бы такого живенького увидеть и услышать).. На самом деле, мир – это не туда, куда можно позвонить по мобильному телефону. В бескрайнем море лесов и пустынь светятся ацким огнем точки – города и села гордого отступника- люда человеческого. Но даже они, созданные по образу и подобию один другого, не похожи друг на друга, и везде люди живут и страдают по-разному. Любопытно ведь посмотреть, как там у других? Желательно, у совсем других и подальше.

Отправляясь в Индию, я подсознательно ждал, вопреки очевидным гугло-фактам, что буду одним белым в куче индусов, что Индия — страна-загадка. И что по итогам человек с фотокамерой сможет показать что-то новое.. Наивно, да? Ну, и в итоге я увидел, как в древнейшем городе йогов Варанаси местных жителей просто тошнит при виде человека с камерой, на фотобанках завались отличных фотографий Индии, Индусов, индийской еды и вообще всего, чего только может вообразить больное воображение среднего бильд-редактора.. На фотобанке, с которым я работаю, меня настоятельно просили, чтобы я не снимал никаких нищих, проблем и вообще всей этой грязи. Им хотелось обваленных в розовой краске слонов. Чего я им дал, в каком-то смысле. Это как бы одна сторона медали — медали ужаса.

C другой стороны — какой -нибудь Magnum photo, viiphoto и другие похожие сообщества, которые (по моему личному мнению) завязли в репродуцировании _чисто человеческих_ конфликтов — съемки в горячих точках, почти гламурные красивые картинки с войн. А ведь вор, который ворует жизни — War — never changes. Ты не можешь изменить мир, фотографируя войну. На выходе — шоу. «Магнум» и «Вип» — фото смотрят не генералы и президенты, не корпорации, которые лезут в политику и принимают решения о том, чтобы начать очередную «зачистку», а простые сердечные интеллигенты, «политические пигмеи», которые и так никого не собирались убивать.

What’s left is the Gap. Великая пустота. Невыносимая легкость прикосновения к миру, в котором ты лишь dust in the wind.

Это все, конечно, невыносимо банально. Но эта сартровская тошнота, по-моему, типична.. Tо есть, я понимаю, что может это «что-то что ушло» мало кому нужно (Oh well, whatever, nevermind), что нужны репортажи с глянцевых курортов в глянцевые журналы, с подробным прайсом лакшери услуг и расценками на лакшери шлюх между строк, но мне лично интересно что-то я даже не знаю что — что-то кардинально другое.. Истинное, земляное, сердечное, может быть даже пугающее и животное, жуткое, но — живое..

В связи с этим у меня появилось смутное намерение.. Что надо поехать куда-то «туда» где совсем никто раньше не фоткал и не писал об этом, зафоткать и написать.. Не чтобы дефлорировать местность, а какой-нибудь благородной целью. Ну, хотя бы чтобы показать, как ЕЩЕ ПО-ДРУГОМУ может быть, не как на ТВ и не в метро в час пик. То есть, чтобы в конечном итоге это — если даже это природа — было связано с человеком, не просто дикий угол бесконечной тайги, где даже дядя вася на вездеходе спьяну не проезжал..

Чтобы не быть скотом, чтобы не быть потребителем, биороботом, и чтобы даже просто не было мучительно скучно – нужно вот это «что-то», «где-то». Назовем это «приключение с пользой для человечества». Это даже не мысль, а скорее ощущение, поэтому излагается оно нестройно, и путано. Сорри за путаницу.

Но ведь на самом деле, все предельно ясно и понятно, как песня «Раммштайн». Тебе это тоже знакомо. Ты ведь понимаешь, о чем я? Тебе ведь тоже нужно что-то такое. Ты тоже, читая эти строки с экрана своего нового макбука про, потягивая обжигающий кофе с фисташковым мороженым, пытаешься вникнуть в весь этот бред, что я тут написал. Мы готовы к действию, у нас есть свобода, и у нас есть силы. Но что делать?

обложка нового номера журнала СМЕНА

Это обложка нового номера журнала «СМЕНА», существующего с 1924 года (подробности в Википедии). Ее сделали наши друзья Dopingpong, как можно догадаться… Сразу хочется посмотреть, что там внутри.

СТРАННИК (путешественник Петр Никитин) пешком и на велосипеде обошел полмира, и веэде он делится знанием и мудростью древних СЛАВЯН. Вот и появился он в редакции телекомпании РЕН-ТВ Брянск.