По электронной почте получен пресс-релиз, в котором сообщают об открытии выставочного проекта Олега Кулика «ВЕРЮ» (открытие состоится 24 января в 15.00 в арт-центре «Винзавод»). Пресс-релиз пестрит невероятными банальностями в духе журнала «Молоток» (один из организаторов выставки — главный редактор этого богомерзкого издания — Федор Павлов-Андреевич, он же — Федя Молоток).  Цитата: «Выставка продемонстрирует размышления актуальных художников о взаимодействии искусства и тех интимных, сакральных переживаний, которые дают человеку силы жить и быть художником».

К письму приложено несколько иллюстраций. Они интересны. Вот некоторые:

**

**

**

**

**

Опять цитируем: «Выставка, открывающаяся в числе первых проектов в рамках 2-й Московской Биеннале Современного Искусства, станет одним из важных арт-событий Москвы начала 2007 года. Это манифест новой ситуации в современном искусстве, тех перемен, которые сегодня происходят на нашей арт-сцене». Список участников «ВЕРЮ» и их проектов лежит в вордовском файле тут.

Кстати, Даня Шеповалов на днях рассказал забавную историю. Мама Дани — профессиональный астролог. Некоторое время назад великий русский художник Олег Кулик заказал маме последнего великого русского писателя персональный астропрогноз. Больше всего Олега волновало, говорят, следующее: потребуется ли ему в предстоящем году отвечать лично перед Владимиром Путиным за ситуацию с современным искусством в России или нет. «Нет, — успокоила художника Данина мама, — все будет хорошо».

Новая порция интерактивных эйсид-коллажей от старого кибер-безумца Ларри Карлсона.

По просьбам соавторов реанимирую пост про некоторые итоги 2006 года на сайте ПЕРЕМЕНЫ.РУ. Все представленное здесь — вполне субъективно (за исключением категории «самые читаемые трипы» — тут мы руководствовались статистикой посещений). Мы делаем этот пост, чтобы просто отметить еще раз эти ключевые моменты в истории сайта…

**

Проект года: интервью главного редактора «Перемен» Глеба Давыдова с легендарным жж-юзером Suck my nya

Почему это интервью «проект»? Оставим без комментариев. Но это именно проект. Удавшийся на сто процентов.

**

Открытие года: Заштопик

Тут можно тоже обойтись без комментариев. Никому не известный персонаж – девочка-иллюстратор из Москвы, появившись в контексте раздела «КОЛОНКИ», среди наших зубров-колумнистов, вызывала сначала недоумение и вопросы у некоторой части читателей. Однако уже через пол года Заштя стала общепризнанной звездой рунета…

**

Публикация года: Эссе Олега Давыдова «Война и мiръ»

Этот текст написан уже давно. Еще раньше даже, чем его написал Олег Давыдов. Роман Толстого наполнен мифами, продолжающими действовать во всех сферах жизни и сегодня. В тексте Олега Давыдова эти мифы слегка препарированы (для лучшего понимания ныне живущих читателей), но излагаются в основном словами Льва Толстого (нигде, впрочем, не закавыченными).

**

Самые читаемые трипы года по данным статистики liveinternet:

Плакса «Январь в Таиланде».

«Страдания гражданки plaksы в тайланде», как она выразилась в своем лайвджорнале, анонсируя трип.

Цитата: Пхукет. Вечер. На пляже безлюдно, солнце, но ветер сильный. Настроение плохое. Мой компаньон машет рукой из воды и что-то кричит. Возле него тайский мужик сворачивает косяк из сигареты и, не вытаскивая фильтра, закуривает.

Михаил Побирский «Табор уходит в небо»

Михаилу Побирскому (в Блоге Перемен, как и в лайвджорнале, он пишет под ником satory66) мы выражаем отдельную спец-благодарность. Его трипы на Переменах (Вьетнам, Тибет, Индия), составленные в основном из путевых заметок, производимых им практически в режиме онлайн, действительно очень украсили сайт.

Цитата: В Джельсамере, наняв пару славных верблюжьих выродков и одного человека по имени Талиб, я отправился в пустыню… Странствия мои по пустыне носили характер более ознакомительный, нежели телемический. Вместо обещанных сорока девяти демонов и мага Абрамелина – бесконечная вереница танков и всяческой подобной убийственной стали.

**

Событие года: Открытие Блога Перемен

**

Тексты года: манифест Перемен.ру ПРОЕКЦИЯ НОВОГО МИРА и колонка «Парадокс, или я – наркоман» Димымишенина.

**

Спасибо всем, кто так или иначе принимал участие в работе сайта Peremeny.ru в 2006 году.

*тематично

Более 14 лет фотограф Грегори Колберт (Gregory Colbert) ездил с экспедициями по Индии, Египту, Африке и Антарктике, собирая материал для своих неповторимых произведений. Проект «Ashes and Snow» — это путешествие в мифы, человеческие корни. Это путешествие в НАСТОЯЩЕЕ.

«Ashes and Snow»

*изообразы*

наверное не стоит забрасывать клавиатуру, но просмотр аниме не сказывается на мозге в лучшую сторону. это факт. особенно Ranma со своими 161 сериями. и вот подкинули мне для спасения статейку, которую написали местные камрады. называется она «Минским диггерам есть куда слазить» в авторстве от Василия СЕМАШКО.

у меня даже есть смутные мысли, что знаю я этого человека очень хорошо, но чтобы ориентироваться в знакомых по фамилиям — это странно, так что утверждать не буду.

а статья тем не менее хороша, несмотря на историю в ней сквозит это чувство, когда ты идешь по коллектору, шлепаешь ногами в воде и ни о чем не думаешь. даже про страх не думаешь, а про него рассказано. страх коллектора — это когда ты уверен, что за тобой сзади ходят.

шлеп-шлеп по воде ты.
шлеп-шлеп по воде за тобой.
мерзость.

тут самое главное не оборачиваться резко, чтобы словить этого шлепающего урода — накрывает многовенно, волной, захватывает. приходится хвататься в стенку ( о, стенки как правило в виде трубы, углов в девяноста градусов почти не бывает и чтобы опереться на стенку — надо обязательно стать похожим на слэш (или на бэкслэш)).

а еще очень здоровски выключить свет, замолчать, умудрится поставить ноги вне воды (а то вода журчит о сапоги и делает водоворотики) и слушать. _аболютную_темноту_.

и вылезти. когда отравишься метаном / сероводородом. когда весь пропотеешь и провоняешь, когда пару раз споткнешься и занырнешь в настоящие сточные воды, как приятно вылезти наружу, увидеть что мир это не только вперед / назад и иногда вверх. а это еще и влево / вправо причем на оооочень много.

Photography by Alec Soth

Первого января по улицам Гокарны прогремело помпезное Шива-шествие, призванное объединить служителей разных ветвей индуизма. Это было громко и экстатично. Подробный репортаж будет позже – в разделе «Трипы».

Пока же мы исчезаем на время.

Это жрецы Шивы перед своим праздником (о нем завтра). Точнее, это не совсем жрецы Шивы. Это жрецы его сына — Субраманиама, который в отличие от второго сына — Ганеши — был непутевый. Эти жрецы приехали на праздник из сугубо мужского храма, который находится где-то в окрестностях Кералы. У них там что-то вроде обета безбрачия. А все потому, что Субраманиам был не так умен, как Ганеша. Но об этом потом, в трипе.

А вот так мы встречали Новый год. Импровизированная вечеринка на заднем дворе кафе на пляже Kudle-Beach в Гокарне.

Устали так, будто бухали всю ночь… Индусы встречают Новый год не готовясь и не размазывая ожидание (как то делают русские). Они просто вдруг начинают радоваться. Это как яркая концентрированная вспышка. Наутро следующего дня остается только вот такой рисунок на асфальте…

Сайт еще одного крутого фотографа Claudio Carpi

Наверное некоторые чувствуют себя именно так, как девушка на этой фотографии… С новым годом!

Artwork of Greg Freedman

Интересный философско-развлекательный флэш-журнал, особенно для тех, кто хоть немного читает по-английски. Смотрим!

Автор этой стремной головы — некто Луи Кордеро. Он живет в Маниле (Филиппины) и делает скульптуры, картины и музыку. Шестиметровая голова кислотного зомби — одна из последних работ Луи. Говорят, она производит на зрителей такое впечатление, что они застывают перед ней минут на пятнадцать. Вот примеры. Другие работы Луи Кордеро можно посмотреть тут.

Мы с писателем Даней Шеповаловым и с Олей «mo» сидим сейчас у меня в аппартаментах в Отрадном (город Москва) и беседуем. Вот что уже набеседовали. Остальное нам стыдно выкладывать. У счастливчиков, которые проводят воскресный вечер в Интернете, есть шанс спросить у Дани что-нибудь. Оставляйте вопросы в комментариях.

Слушать Первую Часть

Слушать Вторую Часть

Слушать Третью Часть

Слушать Четвертую Часть

Слушать Пятую Часть

Это коллаж художника Петера Льюиса.

Найден художник среди огромного собрания ссылок на сайты многообразных вменяемых и не очень художников. Там есть очень многие: от Марка Райдена до какого-то стремного итальянца Фабрицио Риккарди, рисующего, например, такое:

Вот это собрание, можно изучать, когда вечером делать нечего.

*давайте посетим мир наоборот.давайте заступим за черту.давайте станем мухомором в свободном полете.за последствия я не отвечаю)добро пожаловать в мир грибной изнанки.

Если кушать мухоморы и смотреть мультики, то, вероятно, станешь красивой девочкой. Именно такая мысль приходит в голову, когда попадаешь в творческий мир японской авангардистки Йаю Кусама (Yayoi Kusama). И дело даже не в том, кушает ли она мухоморы и смотрит ли мультики. Дело в том, что она похожа на мультипликационный гриб.

Госпожа Кусама любит участвовать в антивоенных демонстрациях, создавать авангардистские наряды, скульптуры и массивные полотна «в горошек», устраивать перфомансы, хепенинги, лазерные шоу и body-art фестивали, выпускать самиздат и экспериментировать в области кино.

Фильмы Йаю прячут за пазухой престижные награды, вроде первой премии на «Fourth International Experimental Film Competition» в Бельгии, или второй премии на «Ann Arbor Film Festival». Помимо этого, Кусама успела побывать на 45-ой Венецианской биеннале и прослыть завсегдатаем всевозможных европейских галерей, увлеченных подлинным contemporary art (в частности, британских «Tate» и «Museum of Modern Art», французских «Musee Municipal», «Dole» и «Musee des Beaux-Arts de Calais», американского «Center for International Contemporary Arts»). В Японии она возводила open-air скульптуры для «Fukuoka Kenko Center», «the Fukuoka Municipal Museum of Art», «the Bunka-mura», «Kirishima Open-Air Museum» и «Matsumoto City Museum of Art», а в Лиссабоне оформляла одну из станций метро.

Помимо всего вышеупомянутого пафоса, работала с такими монстрами как Араки, Рю Мураками, Питером Гэбриелом и дизайнером Иссе Мияке; получила «Asahi Prize» и награду Международной Ассоциации Арт-критиков за «Лучшее галерейное шоу».

Одним словом, Йаю Кусама – настоящая королева азиатского авангардного искусства, «иной цветок» поколения революционных 60-х. Её творения объединяют природу и существо человеческое, излучают психоделический шарм, детский позитив и невероятный талант – дар превращать обычные пространства в источники Прекрасного, Свежего, Божественного.