Культура и искусство | БЛОГ ПЕРЕМЕН. Peremeny.Ru - Part 96


Обновления под рубрикой 'Культура и искусство':

Включаем музыку и читаем несколько цитат:

1.

У индусов существует психология поэзии, которой обучают поэта прежде, чем ему будет позволено писать стихи. Потому что это не только выражение ритма или игры ума и мысли; но писать поэзию означает конструировать что-то: создавать или разрушать. Иногда поэзия оказывает влияние на благосостояние или упадок великих, во славу которых она была создана. С ней связана наука. Человек может возвышенно говорить о личности другого в стихах, но конструкция слов или мысль, стоящая за ними, могут быть вредоносными. Они вредят не только тому человеку, для которого были написаны; но иногда, если этот человек силен, обрушиваются и на поэта, таким образом разрушая его навсегда.

2.

Когда человек готовит что-то, он не только помещает в это свой магнетизм, но и голос его души воспроизводится в той вещи, которую он готовит. Например, для человека интуитивного не составляет труда по пище, предложенной ему, определить мысли повара. Не только степень развития повара, но также и то, о чем он думал в тот определенный момент, когда готовил пищу, — все воспроизводится в ней. Если повариха была раздражена во время готовки, если она ворчала, если она чувствовала себя несчастной, если вздыхала в горе, — все это предстает перед нами вместе с едой, которую она приготовила. Именно знание этого факта заставляет индусов приглашать в качестве повара брамина высокой касты, чья эволюция высока, чья жизнь чиста, чьи мысли возвышенны. Это не только обычай прошлого, это современный обычай: брамин, который иногда является Гуру — учителем для других каст — может также быть поваром.

000b0zat.jpg

3.

Музыка есть не только величайший предмет в жизни, но она есть сама жизнь. Хафиз, великий и прекрасный суфийский поэт Персии, сказал: «Многие говорят, что жизнь вошла в человеческое тело с помощью музыки, но истина заключается в том, что жизнь сама есть музыка». Что заставило его сказать так? Он ссылается на легенду, существующую на Востоке, которая рассказывает о том, как Бог создал статую из глины по образу Своему и попросил душу войти в нее; но душа отказывалась быть заключенной, поскольку для нее естественно свободно летать и не быть ограниченной и привязанной к какому-либо качеству. В конце концов, душа так и не пожелала войти в эту темницу. Тогда Бог попросил ангелов сыграть ей их музыку, и когда ангелы заиграли, душа была приведена в экстаз, и через этот экстаз, для того, чтобы сделать музыку более ясной для себя, она вошла в это тело. И рассказывают, будто Хафиз сказал: «Люди говорят, что, услышав эту песнь, душа вошла в тело; но в действительности душа сама была песнью!» Это прекрасная легенда, но еще более прекрасна ее тайна. Интерпретация этой легенды объясняет нам два великих закона. Первый заключается в том, что свобода есть природа души, и для души вся трагедия жизни состоит в отсутствии этой свободы, которая присуща ее изначальной природе; а другая тайна, которую эта легенда открывает для нас, есть то, что единственная причина, почему душа вошла в это тело из глины, или материи, — это чтобы испытать музыку жизни и сделать эту музыку ясной для себя.

книга полностью

а вот еще флейта, продолжение первого файла. Это Amar Nath. Raga Megha

звуки отсюда

Итак

image1.gif

Наиболее здоровый, хотя и не для всех самый простой способ научиться обнаруживать точки входа – это последовательные и регулярные занятия тем или иным видом творчества – поэтическим, художественным и проч. Само по себе это, конечно, еще не достаточное условие для того, чтобы сразу начать что-то слышать и видеть; не нужно надеяться, что из всех щелей тут же полезут ангелы и предложат вам свою помощь, но если отдаваться стихии творчества искренне, не отвлекаясь на многочисленные психо-физические раздражители типа голода и зуда между ног, то можно достичь очень хороших результатов.

То же самое касается и активного внимательного сотворчества, то есть такого чтения книг, просмотра произведений искусства и прослушивания музыки, которое вызывает полное слияние субъекта с объектом (у Гофмана есть, например, хороший рассказ на эту тему – «Кавалер Глюк», да и у Гоголя тоже есть кое-что о сотворчестве…).

Однажды я читал стихи Пушкина, и в какой-то момент меня пронзило острое жжение – перед глазами стояла яркая вспышка света, излучавшая тепло и вливавшаяся в меня через переносицу. Я понял, что это сам дух Пушкина льется в меня из раскрытого перед глазами тома его стихотворений. Это было подобно тому, как если бы я сам пережил и написал все эти строки. Стихи Пушкина в тот момент совершенно перестали восприниматься мной как нечто от меня отдельное, постороннее и неживое. И засверкали множеством ярких звуков, красок, цветов, созвучий и соцветий. Я стал Пушкиным и чрезвычайно живо ощутил значение его строк: «И долго буду тем любезен я народу…»

b9aa1666fa3b.jpg

Можно также заняться йогой, особенно сосредоточившись на ее дыхательных и медитативных аспектах, но тут потребуется помощь опытного наставника. По сути медитативные практики родственны творческим опытам, так как для этих занятий тоже требуется большая сила воображения и способность к сосредоточенной целенаправленной работе. Той, которая делает вас слугами Высшего Порядка, что является непреложным условием Высшего Освобождения. Однако не будем заходить вперед. Нам сейчас важно выяснить практическую функцию творчества и сотворчества. А также медитативных и дыхательных практик. А именно – это ступени на пути в тонкие миры.

Еще один метод – употребление веществ.

С удивлением прочитал новую статью Димы Мишенина на Переменах. Надо сказать, только истый фут-фетишист способен на такой подход к арту. Хотя, как пела группа Massive Attack: TOYS LIKE PEOPLE ANY BOYS LIKE.

a_high_caste_ladys_dainty_lily_feet.jpg

Но все-таки Дима Мишенин любит бедного Заштопика четко как фут-фетишист. По-древнекитайски. Я вот о чем: в старом Китае существовала традиция, дошедшая до наших дней только в виде нескольких старых чернобелых фотоизображений и отдельных старушек с напрочь изуродованными ступнями ног. Традиция эта называется, если переводить дословно, ногообёртыванием (Foot binding).

лотосовые ножки

Китайцы полагали, что в женщинах многое совсем не так, как должно быть. И любили природу корректировать ради достижения того, что они считали идеалом красоты. Как Дима Мишенин. Например, в раннем детстве всех приличных китайских девочек брали и обертывали им ноги туго, как только можно, специальными крепкими бинтами. Если девочка была вовремя «необёрнута», то она считалась непригодной к замужеству и даже ущербной. Необёрнутыми оставались только девочки из очень бедных семейств. И так продолжалось тысячу лет – до начала XX века.

bfoot.jpg

Результатом ногообёртывания было то, что ступня растущей девочки постепенно деформировалась. И ее развязывали только после того, как девочка была готова к замужеству. Пальцы ног, сплющиваясь, приминались вперед, к ступне и вбок, пятка приобретала отчетливо прямоугольную форму и становилась похожей на каблук ботинка. По мнению китайцев, это было красиво. Назывались такие ножки «лотосовыми ножками» — lotus foot. (далее…)

party-monster-10.jpg

В одном из моих любимых фильмов (в русском прокате он назывался «клубная мания», а в оригинале — «Party Monster») есть замечательная сцена, как нельзя лучше иллюстрирующая сущность ГЛАМУРА. Герой, наркоман и тусовщик, который ест много экстази и постоянно клубится, в ответ на обвинения в том, что он абсолютно наркозависим, говорит: «Я не завишу от наркотиков, я завишу от гламура». И уже через минуту после этого ему дают под видом шампанского выпить бокал мочи. И вы знаете, по лицу было заметно, что он понял — в бокале моча (сумел-таки отличить мочу от шампанского, болезный). Но был вынужден даже не поморщиться. Вот уж воистину зависимость, та самая, которой подвержены сотни придурков, называющих себя гламурными.

MONEY-SACCESS-FAME-GLAMOUR — главный слоган фильма «Party Monster» (Деньги-успех-слава-гламур) это такой челлендж всем продвинутым людям, которые смотрят этот фильм. Фильм очаровательный, сказочный и трагичный, заставляющий зрителя до жути симпатизировать этим по сути своей ублюдочным, но в то же время очень харизматичным придуркам, которые живут быстро и умирают хорошо. И каждый раз, просматривая этот фильм, зрителю ничего не остается, как задать себе два вопроса: 1) а не слишком ли скучно я живу? и 2) но не жить же как вот эти полулюди?

А потом совершить чистосердечное признание самому себе: все мы в той или иной степени зависим от гламура. Потому что все мы в той или иной степени — притворяемся и творим.

В понедельник 8 декабря в 16:30:

heiliger_geist.jpg

В Российской Академии художеств периодически происходят интересные собрания под общим заголовком: Международный научно-методологический семинар «Пространственные иконы. Текстуальное и Перформативное» под руководством А.М. Лидова. Об историке искусства Алексее Лидове и его теории «сакральных пространств» мы уже как-то писали в Блоге Перемен в связи с встречами на Винзаводе, которые устраивал Олег Кулик.

Теперь вот семинар. В двух словах: речь идет об особом явлении мировой художественной культуры, «пространственных иконах». То есть: о конкретных проектах создания «иконических» образов в пространстве. Как раз о таких рукотворных Местах Силы только что упомянул в своем посте Вениамин Бог и об этом же много писал в Местах Силы Олег Давыдов.

Эти «пространственные иконы» не похожи ни на какие привычные изображения на плоскости, и существуют вообще вне изобразительных схем. При этом «пространственные иконы» задумывались создателями именно по законам иконографии, к возможностям которой прибавлялись световые, звуковые, ритуально-пластические и иные эффекты. Все вместе образовывало «срежиссированное» целое.

Вот несколько примеров пространственных икон. Обратите внимание на наличие «рамки»:
lidov3b.jpg

(далее…)

alexander_volkov.JPG

«Путешествия как часть творческой жизни художника». Это тема выставки, которая открывается завтра (2 декабря) в 18.00 в посольстве Литвы в Москве (Поварская 24). Цели и обстоятельства странствий художников бывают разными (поиск впечатлений, образов, демонстрация собственных умений и изучение новых школ, документализация). Результаты тоже разные. Но в них есть общее. (далее…)

1427547.jpg

недооцененная группа Voivod из Канады. точнее недооцененная металлистами, а всеми остальными просто даже незамеченная, потому что внешне они всегда оставались в рамках имиджа металлической группы — волосатые пивные парни в косухах и футболках с корявыми бредовыми рисунками (любой приличный человек заведомо относится к таким как дурачкам навроде бивиса и батхеда).

в лучших своих проявлениях Voivod это смесь прогрессив-рока 80-х, трэш-металлического напора и футуристического мифотворчества. у них было много всякого дерьма, которое совершенно невозможно слушать, но случались и по-настоящему сильные альбомы, которые по отношению ко всему трэш-металлу и любому вообще металлу стоят на несколько порядков выше. а именно — три вот этих альбома:

Dimension Hatross — 1988
Nothingface — 1989
Angel Rat — 1991

при чем последний — это шедевр, который безболезненно могут слушать даже те, кто не имеет склонности к тяжелой музыки. его-то я и решил вам дать послушать. как сказали бы музыкальные критики журнала «Афиша»: Сид Барретт наедается кислоты вместе с Гедди Ли из Rush, и они отправляются в кругосветное плавание на Марс.

Voivod, «Angel Rat» — вот всего 10 эксклюзивных скачиваний, а потом файл удалят.

… обычно, когда пишу, я взрослый. Это неправильно, но с этим почти невозможно ничего поделать… Так уж получилось, что взрослая часть моей личности научилась писать лучше всех. Но я учусь этому сопротивляться. Пока нет вибрации, нет дела. Пока нет вибрации, нет счастья. И идеальнее всего — вибрация близкая к БОГУ.

3050001133_d9f118aed6_o.jpg

И потом, через несколько лет, перечитывая свои старые детские стихи, начинаешь понимать — «насколько же прекраснее я был тогда!» И когда мы воскликнем так все вместе, хором, невъебическим вселенским хором, прорывающим бездны, тогда и откроется выход на иную орбиту самости. А именно — на орбиту СуперЭго.

СуперЭго это вовсе не то же самое, что обычное наше, приглушенное мнительное эго… СуперЭго это ШАНТИ-ШАНТИ, модус безвременья, проверка на вшивость, белый свет (и нет в нем ничего тоталитарного и навязанного, все есть Он и все из Него).

И тогда, забывая о своем глубоком невежестве, ты заключаешь трансатлантический союз, тот самый союз, что замешен на горе и правде и отвечает только на вопросы типа «да?» или «нет?»

В этом физически никак не оправданном безумии открываются новые степени скрытых возможностей человечества, и ты резко начинаешь понимать, что вся твоя деятельность никуда не вела, а вот она на самом деле подлинная основа движения.

Интересно здесь, в частности, выглядит тезис о том, что… впрочем, да, оставим, наконец, этот блядский лекционно-рефератовый канон, выученный рукой когда-то в незапамятные уже совсем годы. И только закрыв глаза, представляя все самое лучшее и запредельное, когда-либо являвшееся тебе в том или ином виде и качестве, ты начинаешь воспарять, превращаться в дрессированную кобру Высшего Сознания, позволять лучникам сплошь и рядом превращаться в мишени.

То есть, пойми, в данный момент времени мое подсознание увлекают такие вот сдерживаемые сознанием мысли. И только через это можно понять, что подсознание — не вечно. Оно существует лишь в одной временной категории, в третьей. О которой, кстати, часто и весьма напрасно забывают. Называется она — безвременье. Параллельно которой существует такая важная категория мудрости, как неведение («я знаю, что я ничего не знаю», — сократ).

И вот эти две пиратские и никак матрицей и вселенной не защищенные категории (безвременье и неведение) долго еще потом будут хранить наши системные файлы после нашего полного (мера объема) и окончательного (мера времени) исчезновения (мера явленности, или в числовых существительных — мера наличия).

Впрочем, пора рассеять эти облака.

Когда на лестничной клетке раздается голос мирового лидера дадаистов Тристана Тцары, когда вы уверены, что там что-то есть, достойное вашего внимания, когда любая философско-политическая теория, будь то марксизм, империализм или теория группового секса — превращается в праздник и революцию, именно тогда расцветают в вашем космосе самые яркие звезды и предзнаменования. И вот именно тогда происходит очередной постиндустриальный скачок в вечноразвивающихся странах. Вы летите сквозь ледяной бездонный колодец своего ничем более не сдерживаемого любопытства в распахнутые врата огнеподобного счастья. И никто, конечно же, не решается остановить вас в эту секунду и напомнить о том, что вы забыли выпить чай после обеда. А ведь надо бы было, потому что теперь ваша жажда обернулась глобальной экологической катастрофой на всей территории гор вашего подсознания.

Есть только «да» и «нет» — остальное «неважно». Даже если кто-то уверен в обратном, каковая уверенность, безусловно, трактуется нашим Орденом как заблуждение и бесполезная иллюзия (настолько бесполезная, что ее энергию даже нельзя перенаправить на выполнение одной из важнейших задач — а важнейшими мы можем назвать только задачи, явленные в результате склонности к одному из важнейших ответов, т.е. к «да» и к «нет», к согласию или отрицанию, к позитиву или негативу, к гармонии или хаосу, белому или черному, ведь всё остальное — оттенки).

… не будем забывать, что это дадаисты и футуристы разбудили и инициировали вторую мировую войну — в их радениях вы можете за 10-12 лет уже услышать весь грохот, весь хаос, все катаклизмы великого всемирного умопомрачения, некий двойной аналог которого нам предстоит пережить в ближайшие годы. С мыслями и звуками надо быть осторожнее, воображаемое чаще всего воплощается рано или поздно в видимом и осязаемом мире.

и не лишнем будет учесть, что французское слово «dada» переводится как «конёк», «фишечка», «пунктик».

С тихой поступью,
С белым  шелестом
Размыкаются
двери времени,
Растворяются
створки старости,
Забываются
звуки слабости,
С тихой песней,
размытым подчерком,
Правой радостью
и горем до черна
мы уходим в сады усталости,
устилая коврами заросли.
И когда на предлунном небе
Проявляются схемы и линии,
Мы бежим в пустоту, оглядываясь,
И кричим от любви все в инее.

Замерзая, сливаясь со звёздами,
Слепком утренним и очень холодным,
Мы готовы застынуть фигурами,
Повторяя черты полётные…

И тогда с тихим шелестом, начисто,
до конца, до темна, до мелочи
Закрываются двери времени,
И никто уже не поверит нам —
Только эхом-просветом палевым
промелькнёт и погаснет облако,
и останутся без движения
все кто ждал от нас воскресения.

Всецело

Наверное, кто-то еще помнит дуэт «Тату», который несколько лет назад стал популярен во всем мире в качестве этакого одиозного казуса – «две малолетние русские лесбиянки в белых трусиках поют подростковые бунтарские песенки под аккомпанемент задорного евро-попа». «Тату» особенно были популярны в США (где ханжеская мораль достигла апогея) и в Японии (где вообще любят маленьких розовощеких девочек). По большому счету это был физиологически-психологический успех, а не музыкальный. Умелое использование социальных психопатологий, ответственность за которое взял на себя тогдашний продюсер дуэта «Тату» (в прошлом детский психиатр) Иван Шаповалов.

О Шаповалове говорили как о человеке, который вывел российскую поп-музыку на мировой уровень. Нынче же – его почти совершенно забыли, потому что Иван слишком нелицеприятный человек, он совершенно не подчинялся никаким правилам шоу-бизнеса, да и не в шоу-бизнесе дело — он часто вел себя абсолютно по-хамски даже тогда, когда вполне честным было бы этого не делать…

Ваня в облаках. Коллаж с сайта проекта Поднебесная

В августе 2003 года на кухне офиса фирмы «Неформат» (в то время это была шаповаловская фирма, которая занималась продвижением проекта «Тату») я взял у Ивана интервью для журнала BRAVO (в котором я тогда работал главным редактором и где это интервью было частично тогда же и опубликовано). Интервью актуальности почти не утратило, потому что в нем есть несколько вещей на все времена. Например, про везение, про сущность успеха, про свободу и преступление…

Остается только удивляться, почему Ване при всех этих его столь, казалось бы, правильных взглядах на мир, в этом интервью высказанных, так и не удалось ничего сделать после проекта «Тату». По всей видимости, парень просто банально сторчался — хотя… конечно, употребление наркотиков это лишь следствие некой системной ошибки, прокравшейся в мировоззрение. Эта ошибка — нечто болезненное и извращенное, постепенно способствовавшее тому, что Шаповалов вскоре ушел в некий кокон, превратился в куколку, зависимую от своих установок в гораздо большей степени, чем от внешнего мира, с которым он постепенно и вовсе утратил связь. Так, по крайней мере, мне показалось, когда я встретил его примерно через пол года после этого интервью — общаться с ним уже было совсем невозможно.

Это интервью я считаю своего рода началом моего долгосрочного проекта «Вокзал». (далее…)

  Долой и неиначе!.. Ибо ВСЕ ВЫ одни миром мазаны: вечные предатели и беглые со своих мест: сезонные актриски, мотыльки безродные, модельки-минетчицы, инифицированные сорософилией недо-псевдо-учёные, проворовавшиеся эстрадные импрессарио, грязные изворотливые суки бухгалтеры малых предприятий… Ибудиже пусту ваме… 

(далее…)

http://www.myspace.com/postmiller

Текст из профайла артиста:

«О группе Post&Miller»
…всплыл тут еще один проект, в котором я принимал участие в начале 2000-х. У него есть даже некая история. Тогда у меня был такой период в жизни, что я мог проснуться с сатанинского похмелья и мучительно осознать, что накануне поучаствовал в некоем электронном проекте в качестве приглашенного вокалиста. Точнее, вот в этом — Post & Miller. В то время я запретил, когда чуток в себя пришел, все эти вещи куда-то продвигать, потому что тогда они мне показались просто нечеловеческой хуйней: все тексты на уже готовые куски музыки писались мной же на коленке за полчаса, а напевалось (если это можно так назвать) все прямо в компьютер через такой микрофон с наушником, как у секретарш на ресепшене. В итоге человек, скрывающийся под псевдонимом Post (а на самом деле — мой давнишний коллега и товарищ Глеб Давыдов) мучал, насколько мне известно, этими экзерсисами всю редакцию тинейдж-журнала Bravo в полном составе, нанеся им незаживающую психологическую травму, несомненно. Но вот сейчас, когда он их выложил на этот myspace.com, я их послушал, и мне показалось, что время пошло им на пользу. Конечно, это трешовый, самодеятельный и дикий проект, замешанный на безумии, нелегальном порно и дешевой водке (а если в музыкальном плане, то на Михаиле Боярском, «Кино» и каких-нибудь Peaches с Fisherspooner), но что-то в этом есть, некий прорыв пленки будней и сетей полудня. Фраза «я живу, но мне это не надо», по моему (и не только) мнению, вообще, самое емкое, что я когда-либо сказал в формате songlyrics. Но там есть и еще — вещи называются, если по очереди: «Бес платформ», «Утро стало электрическим», «Чувствуя тинейджера», «Искомая», «Кислые угли и глиняные лисы» (бля), «Когда я был молод, я был Иисус Христос» (епта). В общем, забирайте, кому надо. И, это, thanks for the add.
И. Миллер»

ustr.jpg

Найден интересный блог с не внушающим никакого доверия подзаголовком «Еххх, Кислотень %)». Насчет подзаголовка не нужно сильно беспокоиться — он, конечно, молодежный, но эйсид-культурой содержимое ссылок, которые можно выкопать из этого блога, не ограничивается. Там и гениальная кхмерская этника, и ссылки на лекции по Ведическому знанию (привет Каю, который сейчас в Индии). Впрочем, окисления тоже много — например, ссылка на «Самокат Шульгина» нашего постоянного автора Ушлого Пакостника (альбом, на котором по меньшей мере половина песен — абсолютные хиты лизергинового рока постинтеллектуальной эпохи). Есть еще и фильмы даже, в общем, много всего. Одним словом, листать!

upd. качнул лекции про ведическое мироустройство по первой из ссылок, ну в общем совсем для детей, конечно, читает товарищ Тушкин — людям знакомым с предметом будет скучновато.

upd. все ссылки удалены, так как к 2011 году сайт прекратил существование, не оправдав возложенных на него надежд. Домен выставлен на продажу… глупо, ей богу, глупо.