Принцип эмоция-цвет положен в основу всех религий, медицины и даже геральдики. Каждый цвет вызывает определенное состояние. Это прекрасно знают современные дизайнеры и модельеры, которые советуют одеваться даже в зависимости от цели встречи.
В Древнем Египте, Индии и Китае этими знаниями вовсю пользовались, полагая даже (если трактовать шире), что цвет (а чаще – комбинация цветов) может выражать определенную суть: как одного человека, так и нации. В «варварской» Европе эти знания долго не были распространены.
Революционным стало исследование Иоганна Вольфганга Гете «Учение о цвете». В запале великий немецкий поэт ставил эту свою работу выше литературного творчества, но лишь по причине того, что его достали соотечественники. Дескать, не своим делом занимаетесь, господин писатель, а делом Исаака Ньютона, открывшего световой спектр и трактовавшего последний только с точки зрения физики. Такой подход надолго заслонил психологический и символический аспекты цвета.
И кому же, как не Гете, художнику с острой чувствительностью, «работающему» с эмоциями, было определять психологическое действие цветов на человека? Однако поэт был обвинен в дилетантизме. Жаль, немецкие обыватели не знали, что в свое время выдающиеся литераторы Индии написали многие фундаментальные трактаты по цвету, в который окрашены «поэтические настроения», – дхвани-раса… Читать дальше »
Сценарий последнего своего фильма «Жертвоприношение» (1986) Тарковский написал сам. Если в «Ностальгии» преобладают «вертикальные» мотивы поступков главных героев, то в последнем фильме Тарковского на Земле действуют чуть ли не исключительно «вертикальные» законы. Горизонталь (рациональные поступки) переместилась выше. И если, к примеру, в «Солярисе» и «Сталкере» Вертикаль и Горизонталь образуют симметричный крест, то событийная структура последнего фильма Тарковского похожа на христианский крест.
Главный герой журналист Александр не только одержим идеями высшего порядка, но и благодаря его «вертикальному» поступку происходят вполне реальные, видимые последствия.
Фильм начинается с показа картины «Поклонение волхвов» Леонардо. Волхвы прибыли к Марии с младенцем. Как пишет Библия, они «пав, поклонились Ему, открыв сокровища свои, принесли Ему дары: золото, ладан и смирну». Волхвы передали Христу символы духовной власти… Читать дальше »
Интересна реакция на две первые публикации о системе Вертикали+Горизонтали. Особенно женская часть населения (мужская восприняла более конструктивно) предъявила претензии: зачем я подвергаю «сухому анализу» произведения искусства. Не лучше ли просто смотреть те же выдающиеся картины Тарковского, «как смотрится». Мол, я воспринимаю их «головой, а не сердцем».
Насчет «сухого анализа» попытаюсь возразить (хотя возражать дамам – дело небезопасное) на примере образа Шерлока Холмса.
Считается, что, оказавшись на месте преступления и обнаружив некую улику, он, отталкиваясь от нее, как от некоей отправной точки, с помощью своего дедуктивного метода, то есть логики, все выдавал о преступлении и преступнике. К удивлению Ватсона и читателей, демонстрируя, так сказать, «сухой анализ» в действии. Но это только при поверхностном взгляде.
Конан Дойль окружил своего героя мистическим и чувственным флером. Что не удивительно, поскольку и сам автор разрабатывал не только новые методы исследований, взятые потом на вооружение криминалистикой (не наоборот), но и несколько десятилетий проводил спиритические сеансы, скрупулезно составляя о них отчеты… Во время размышлений Холмс стимулирует себя игрой на скрипке, а во время вынужденных простоев – гораздо менее безобидными допингами. Дойль хотел показать, что Холмс – не столько обладатель «выдающегося черепа», сколько человек с повышенной чувствительностью. И соответственно – сверхинтуицией. Именно она – его основной инструмент.
Крис Кельвин летит на Солярис, дабы выяснить, что у его коллег не заладилось с работой. Он долго прощается с отцом. Но Крис – человек без воображения, все россказни о Солярисе друга отца Бертона – пилота, видевшего «над Океаном маленького сына, погибшего физика Фехнера», он воспринял как бред.
На фоне размолвки отца и сына в кадре постоянно отчий Дом – удивительное творение Тарковского. (Тема Дома продлится в «Жертвоприношении».) Конкретно само здание сооружалось где-то под Москвой. Хотя такие красивейшие места (сочетание деревьев, воды, лугов), кажется, найти невозможно… Несмотря на то, что отец и сын расстаются навсегда (космические путешествия «съедают» много времени, и герой вернется, когда родителей не будет в живых), прощание из-за ссоры получилось холодноватым…
Обитателей станции Крис нашел в подавленном настроении. Оказывается, мыслящая планета, анализируя подсознание землян, присылает им гостей – самых близких для них людей, с которыми были наиболее трудные отношения. «Гости» – воплощение «болевых точек» персонажей.
В частности, для Криса была «воспроизведена» покончившая после семейной размолвки жизнь самоубийством его супруга Хари.
После того, как «коллеги по работе» разъяснили ему, что это «не человек», он совершает чисто «горизонтальный» поступок: приглашает супругу прокатиться в реактивном модуле. Он «по-джентельменски» пропускает ее вперед, мол, проходи, дорогая. Хари спрашивает, почему он не заходит. На что герой молча закрывает люк и отправляет «дорогую» путешествовать в одиночестве…
Поступок логичный, говорящий, что герой способен принимать волевые решения. Логика проста: это «не человек», значит, с ней – «не по-человечески». Конечно, его «корябает», «а вдруг человек», тогда это… Но герой – личность сильная и распускаться себе не позволяет, пока на следующее утро не обнаруживает на постели рядом собой точно такую же Хари…
Любовь к потерянной супруге вспыхивает вновь. Ему уже плевать, что в ее жилах не человеческая кровь. Он начинает бояться ее потерять. С этого момента Кельвин демонстрирует исключительно «вертикальное», крайне совестливое поведение.
Нет смысла рассказывать о перипетиях известной картины, скажу только: Солярис все больше «понимает» и «принимает» главного героя. И «докапывается» до «второй боли» Криса – отца, с которым тот повздорил. Последний кадр фильма потрясает: на облаке над океаном Соляриса возник Дом. На пороге его стоит на коленях Крис перед отцом. Читать дальше »
Идеальная модель (произведение) подобна устройству кристалла. Его структуру открыл француз Гауи. Как-то этот выдающийся минералог рассматривал в гостях кристалл кальцита и нечаянно уронил его на пол. Кристалл, естественно, раскололся. Гауи, рассмотрев осколки, обратил внимание на то, что все они одинаковой формы: ромбоэдры. Затем он добил остатки чужого кристалла и убедился, что даже мельчайшие пылинки кальцита имели эту форму. Это открытие легло в основу его теории, опубликованной в 1801 году, где он высказал предположение, что раскалывание может происходить не до бесконечности, а до «ядер раскалывания» – мельчайших ромбоэдров.
Удивительна модель строения: прозрачный кристалл состоит из сотен подобных «кубиков» (идеальная модель по Гауи), ромбоэдров и т.д. Из них можно выстраивать любые по сложности формы.
Фильмы Андрея Тарковского всегда у меня вызывают какое-то особое состояние. Я долго не мог понять его природу. Не важно, что именно было на экране, то ли действия героев в насыщенной опасностями Зоне в «Сталкере», то ли просто кувшин на столе, как в «Жертвоприношении», – необычное ощущение не пропадает.
Позднее для меня прояснилась его суть – это спокойствие. Тарковский снимал каждый кадр на максимуме гармонии, на Точке Пересечения Вертикали и Горизонтали. Кривая гармонических максимумов плавно переходит из одного кадра в другой. Режиссер «никуда не торопится». Независимо от того, насколько перед нами драматически насыщенная ситуация, в Точке Пересечения – Абсолют. Соответственно, появляется ощущение покоя, «все в надежных руках».
Иногда режиссер делал это ненарочно, иногда сознательно.
Из различных воспоминаний о нем больше всего отвечало моим представлениям о художественных методах Тарковского мнение композитора Эдуарда Артемьева. Когда он работал с Андреем Арсеньевичем в «Сталкере», режиссер «что-то обронил о необходимости того, чтобы в фильме было состояние некоего внутреннего спокойствия, внутреннего удовлетворения, подобного тому, как это встречается в индийской музыке». И это в такой сюжетно напряженной картине!
«Отсняв весь материал, он продолжал искать. Он объяснял мне, что ему требуется в фильме некое сочетание Востока и Запада, вспоминая при этом слова Киплинга о несовместимости Востока и Запада, которые могут только сосуществовать, но никогда не смогут понять друг друга», – рассказывал Артемьев.
Профессор – воплощение логики (Запад), писатель – интуиции (Восток). Начинают сближение они посредством Сталкера. Он – проводник. Он ведет в Зону, где земные законы не действуют. В некой Комнате исполняются все желания. Кстати, мастер, дабы усилить ощущение «недействия земных законов», применил остроумнейший способ: в фильме снег ложится на сочно-зеленую траву. Именно этот прием подсознательно рождает ощущение аномалии, несколько идущей в противоречие с общей гармонией изображения…
Профессор, пройдя через испытания, в конце концов отказался от замысла уничтожить Комнату. Телефонный звонок в Зону от соперника, уведшего его жену, расшевелил сердечную рану. Он стал способен воспринимать «чувствами», а не только «соображениями». На него произвел впечатление аргумент Сталкера: «Вы не имеете права лишать человечество надежды!» Да и Комната выдает далеко не то, что может заказать «маньяк». «Дикобраз просил за брата, но получил кучу денег и повесился», – сообщил Сталкер о коллеге. То есть в Комнате каждый получает не что хочет, а что заслуживает. Комната – это не только Высший исполнитель желаний, но и Высший суд. То есть Бог. До Профессорa дошло, что он не вправе «взрывать Храм». (И потом, если Комнату уничтожить в одно месте, она возникнет в другом.)
У Писателя до путешествия в Зону было обесцененное отношение к жизни. Отсюда и его бесстрашие. В Зону он прибыл с бутылкой и бабой. Бутылку отобрали, бабу не пустили. Когда же Сталкер его как наиболее «бесстрашного» отправил в смертельно опасное место, Писатель, осознав степень риска, устроил истерику. С этого момента он перестал быть равнодушным. Именно он убедил Профессора не взрывать Комнату (система «ум – сердце» заработала, Запад стал понимать Восток). «Оставьте ее этому сумасшедшему», – говорит он о Сталкере. «А может, ее и нет вовсе», – неуверенно резюмирует Писатель. Но, тем не менее, никто из них Туда не пошел, так как не желал получить Окончательный Расчет. Они хотели оставить себе надежду.
Кульминация картины: вся компания сидит спиной друг к другу на пороге Комнаты. Фокусировка произошла! Человек оказался в Точке Пересечения Вертикали и Горизонтали! Именно в этот момент полил дождь, подсвеченный солнцем. Соединение двух стихий: воды и огня.
То «особое состояние» спокойствия, присущее картинам Тарковского, конечно, напрочь отсутствует в новом американском римейке «Солярис». Фильм вообще получился на редкость нудным – в нем нет ни «детской зрелищности», присущей американскому кино, ни глубины, свойственной европейским шедеврам. Получилось нечто среднее, а потому неудачное.
Хотя, если прокрутить колесо машины времени назад, то нужно отдать должное гению американца Стенли Кубрика, безусловно повлиявшему на Тарковского своей «Космической одиссеей 2001» 1968 года.
Главный герой этой киноленты летит на Юпитер. Но встречает там в «лице инопланетян» свои человеческие ипостаси разного возраста. То есть через Космос человек пришел к пониманию себя. Я вообще удивляюсь, как Голливуд «допустил» такую сложную философскую подоплеку в этой картине! Точнее, на это он закрыл глаза, наградив Кубрика за «спецэффекты» – то, что киноакадемики могли оценить.
Полуприключенческий фильм (тема безумного бортового компьютера породила массу пародий!) заканчивается совершенно удивительным кадром: одна часть черно-звездного неба заслоняется планетой, а другая подобная ей сфера оказывается головой ребенка. Этот ребенок как представитель Мирового Разума путешествует через космическое пространство в Черном Монолите*.
Монолит в начале картины оказывается среди первобытного племени. Этим эпизодом Кубрик опровергал дарвиновскую теорию развития человека. Вернее, он уточнял ее, показывая: кто является первоосновой и движущей силой совершенствования. Для Кубрика – это посланцы Мирового Разума, для Тарковского – Бог. Здесь происходит зыбкое пересечение научной фантастики и мистики.
Но главную идею Кубрика – человек посредством космического полета оказался в Точке Пересечения – Тарковский продлил в своей картине. И чем потом в «Сталкере» стала Комната, в «Солярисе» была сама «мыслящая планета».
Примечания:
*Копия Черного Монолита – небоскреб Фраматом в авангардном районе Парижа Дефансе.
**Симфонической поэма «Так говорил Заратустра» написана Рихардом Штраусом (1864-1949) в 1896 году под впечатлением от одноименной работы Ницше. Стараниями советского телегения Владимира Ворошилова эта композиция уже более тридцати лет является позывными передачи «Что? Где? Когда?».
На примере анализа фильмов Тарковского как одного из самых сложных явлений искусства я хотел показать принципы работы Вертикали+Горизонтали. Разберемся пока поподробнее с самими понятиями.
Вертикаль
Вертикаль – связь с Космосом, эта категория – вне времени (даже в учебниках по физике за шестой класс в стандартной системе координат прямая времени – горизонтальная; если время расположить по вертикали, с ним начнет твориться то, о чем предупреждал старина Эйнштейн).
Вертикаль чувствуется в состоянии статики, нужно остановить время. Ближе к этому состоянию – поэзия. В ней внимание уделяется деталям, красоте рисунка.
Вот пример соотношения статики и динамики. Человек едет на велосипеде. Он – в потоке автомобилей, его захватывает движение, он наслаждается ощущением скорости. Но различает он только дорогу и машины. Вот человек резко съезжает с шоссе к реке. Застыв, он вдруг видит, как на воде корабликами курсируют крошечные травинки, а под ними шастают мальки. Перед его носом в любовном танце замерли стрекозы, а наверху величественно планирует ворона, воображая себя орлом. Все это можно заметить только в статическом состоянии.
Хорошие поэты, такие как Флобер, редко бывают общественно активны, им ближе созерцательное отношение к жизни. В «Мадам Бовари» так подробно и ярко описаны сотни деталей Нормандии, что эту часть планеты представляешь как живую. Но динамичность этой литературной вселенной придают поступки уважаемой Бовари. Если бы не ее страсть к мужчинам и деньгам, произведение бы провисло. Основой для романа послужило реальное судебное разбирательство, происходившее в Руане. В других книгах мастера не чувствуется такого мощного волевого вектора. Сказалось безвылазное домашнее времяпрепровождение великого писателя. Его ученик Мопассан в силу бойкого темперамента почти идеально сочетал в своих произведениях динамику и статику, детали и сюжет, поэзию и прозу, Вертикаль и Горизонталь.
К Вертикали относятся гуманитарная область, образное мышление, за которое отвечает правое полушарие мозга. Категории Вертикали – дух, интуиция.
Из сторон света ей соответствует восток. (Основатели всех ведущих мировых религий – уроженцы Востока.) Из стихий – огонь.
Горизонталь
Горизонталь – волевые, решительные поступки, время, «завоевательная» власть, направленная на увеличение масштаба влияния. Деньги, разумеется. Так поступают американцы: можно снять в Голливуде любую ерунду, но благодаря мощному промоушену заставить посмотреть ее пять материков.
Пример «горизонтальной» силы – татаро-монгольские завоевания. Однако татары не сохранили влияния, их философия и религиозные представления работали только в динамике. Кочевники – что с них взять? Любая же добротно организованная империя сразу пытается навязать покоренным свою религию и идеологию. У Золотой Орды были только разные формы шаманизма (исламизация наступила позднее).
Горизонталь – логика, «здравый смысл», точные науки, за которые несет ответственность левое полушарие головного мозга.
Сторона света – запад. Фундаментальные открытия в точных дисциплинах за европейцами. Чисто горизонтальное мышление наиболее явно демонстрируют США.
Тут же и женская, материнская ипостась: размножение и сохранение (что порой подразумевает: своим – все, чужим – ничего).
Из определяющих стихий – вода.
Стремление к идеалу
Точка Пересечения – Бог.
В любом человеке, разумеется, присутствуют сочетание и взаимодействие макро- и микрокосма, Космоса и Земли, мужского и женского начал, Востока и Запада, Вертикали и Горизонтали. Идеальный вариант – поровну. То есть крест. Ближе всего к Богу – дети. Отец (Вертикаль), мать (Горизонталь), маленькие человечки и рождаются от этого союза, а значит, они в начале своего пути, ближе к Точке Пересечения, к Богу. Отсюда утверждение, что «все дети гениальны». Они еще не выявили собственные способности и не закрепили их, дабы занять в социальной сетке свое место: либо стать «горизонтальным» бухгалтером, либо «вертикальным» священником.
Гениальные художники пытаются совместить внутри себя Вертикаль и Горизонталь, сфокусировать их в одной точке, а затем перенести на полотно. Когда это случается, рождается «Джоконда».
Леонардо, кстати, как никто демонстрирует отказ от мужского и женского начал: юноши и девушки на его картинах похожи. Причем, судя по всему, все они смахивают к тому же на самого великого флорентийца, который, по-видимому, бессознательно наделял их своими чертами. Для него, как для божества (или ребенка), пол модели уже не имел решающего значения (Фрейд, конечно, свой анализ творчества Леонардо свел к сексуальным отклонениям).
1. Вертикаль (V) – связь человек – Небо. Вертикальные понятия: дух, интуиция, образное мышление, совесть, поэзия, статика, созерцание, мужское начало; из сторон света – восток; из стихий – огонь.
Горизонталь (H) – связь человек – Земля. Горизонтальные понятия: материя, «здравый смысл», аналитическое мышление, деньги, проза, динамика, время, женское начало; из сторон света – запад; из стихий – вода.
Точка Пересечения (+) – Бог, сердце, вдохновение, совершенство.
2. Важнейшее понятие V+H – Фокусировка. Стремиться не просто вверх, вниз, влево или вправо, а именно в Точку Пересечения. Чтобы все «сошлось». Там для человека происходят лучшие мгновения жизни.
3. Сейчас время интенсивной интеграции Востока и Запада, и система V+H отражает сознание современного человека, пытающегося совмещать сильные стороны одного и другого.
4. Уяснив основные принципы, использовать их на практике, определяя свое местоположение (или какого-то явления) в координатной сетке V+H.
5. Уточнение насчет женского (H) и мужского (V) восприятия.
Считается, что женщина руководствуется интуицией, а мужчина – аналитикой. Я бы заметил, что тут перевернуты понятия: женщина воспринимает мир посредством интуиции, но делит ее на здравый смысл, на расчет (на ней – дети, миссия продолжения земной жизни, она несет жизнь) и руководствуется именно этим, что и называют «женской логикой».
Мужчина же, напротив, воспринимает окружающее через анализ, но руководствуется интуицией. Поскольку мужчина отвечает за выживание по Вертикали, он зачастую стремится к пограничным, опасным зонам. Подобные склонности с горизонтальной (земной) позиции – безрассудство.
Мужчины – экспериментаторы, дамы – консерваторы. Ведь в функции рождения и вскармливания детей не может быть «прогресса». А эти «красавцы» должны совершить что-нибудь эдакое, дабы остаться по Вертикали. Время – ток, энергия, протекающая между «плюсом» (рай) и «минусом» (ад). Соответственно, вечные творения – те, которые работают, светят на этом метафизическом токе. К ним можно отнести как произведения искусства, так и поступки, ставшие историческими.
Яркая иллюстрация такого «экспериментатора» – судьба Поля Гогена (в его арсенале и волевые поступки, и шедевры): из благополучного маклера превратившегося в авангардного художника. Семья, понятно, от этого не выиграла. Родственники жены его проклинали. Но человечество с опозданием этому авантюристу сказало спасибо. Выбор – за каждым.
6. Применять к природе своих способностей эпитеты «вертикальный», «горизонтальный», «универсальный» (что редкость). Вносить поправки.
7. Не доводить V+H до абсурда, регулярно включая чувство юмора.
Круг (ян-инь) – символ восточного восприятия, олицетворяет всеобщность и целостность.
Символ Вертикали+Горизонтали – крест, вписанный в круг. Внутри круга – крест, ограничен буквами «V» (Vertical), окрашенной в фиолетовый цвет и «H» (Horizontal) – красного цвета. Красный цвет – первый в спектре. Фиолетовый – седьмой, завершающий цвет спектра.
Точка Пересечения (+) – выделена маленькой окружностью.
Что касается серьезных мистических учений, сначала Восток огорошил «хорошо забытыми» откровениями (буддийскими, зорастрийскими), потом Запад вывел тяжелую артиллерию в лице христианского духовидца – Эмануэля Сведенборга. Тут и русские зашевелились, издав «Розу мира» гениального поэта-визионера Даниила Андреева. Причем все эти «запретные» книги появились массовыми тиражами.
В таком «народном» увлечении свои приколы, когда напивающиеся мужики в кафе выбирают главной темой беседы — йогу или учения толтеков. Публика принялась «расширять» сознание (уже без опасных допингов), но из-за обилия разных школ случилась некоторая мешанина. Возникла потребность найти общие критерии. Так появилась система Вертикали+Горизонтали (Vertical+Horizontal),базирующаяся на единой трактовке основополагающих символов Востока и Запада.
Исторически Россия обламывала как агрессию, идущую с Востока (татаро-моногольсое иго), так и с Запада (нашествие Наполеона, Гитлера), переняв эту функцию у Византии.
Это же происходило и на уровне идей. К примеру, в конце XIX века в Европе свирепствовала нигилистическая философия Ницше. Блаватская и Рерихи противопоставили ей – гуманистическую философию индуизма. Блаватская – открыватель для Запада идей Востока, Николай Рерих – их иллюстратор, а Елена Рерих – популяризатор.
Россия перенимала черты то «западников» (Маркс, Ницше), то «восточников» (агни-йога, дзэн-буддизм), но преломляла их по-своему. Фэнтезийная модель, которую показал в своей «дозорной» серии Игорь Лукьяненко – точна. По опросам россиян, понятие «русское искусство» у них в первую очередь ассоциируется с «Богатырями» Васнецова – это и есть Русский Дозор, который бдит между рационалистическим началом Запада и стихийно-интуитивным – Востока.
Мировая триада: Запад – тело, Восток – дух, Россия – душа. Россия является эмоциональным мостиком между ними. Вся наша культура пронизана морализаторством: как оно по совести, по справедливости.
За последние 20 лет Россия сдала позиции Дозорного и только сейчас восстанавливает функцию «регулировщика». Имперские амбиции нашей страны в какой-то степени оправданы – Дозорный не может быть слабым. К сожалению, такая непостоянная субстанция, как душа, должна иметь дисциплинирующий знаменатель: Россия обречена иметь мощное государство. Все периоды, когда государство здесь было хилым, отличались невероятной смутой.
Мы эмоциональны, потому нас кидает в крайности. Есть мнение, что у русских полно энергии, но нет вектора. На самом деле энергетический вектор России колеблется между Востоком и Западом (на рыночном уровне это выразилось в том, что в 90-е все товары были из Польши, сейчас – из Китая). Система Вертикали+Горизонтали помогает избежать крайностей. И сейчас, после двадцати прозападных, левых годов – мы возвращаемся к доминированию духовного над материальным.
Система Вертикали+Горизонтали – эффективный мировоззренческий инструмент. Она применима к любым нациям и произведениям искусства. Годится для анализа как себя, так и других. Для этого нужно ответить на вопрос: в каком месте координатной сетки ты находишься? И в зависимости от этого: выбрать путь по направлению к центру – к Точке Пересечения. Чудеса начинаются там, где «все сходится».
Константин Рылёв. ФИЛОСОФИЯ ВЕРТИКАЛИ+ГОРИЗОНТАЛИ.
Система Вертикали+Горизонтали – эффективный мировоззренческий инструмент. Она применима к любым нациям и произведениям искусства. Годится для анализа как себя, так и других. Для этого нужно ответить на вопрос: в каком месте координатной сетки ты находишься? И в зависимости от этого: выбрать путь по направлению к центру – к Точке Пересечения. Чудеса начинаются там, где «все сходится». Подробнее об этой блог-книге - здесь. А об авторе - читайте здесь.
www.peremeny.ru-портал вечного возвращения
